形式美法则有两类八对十六种：均衡与对称、渐次与重复、对比与调和、比例与尺度、节奏与韵律、次体与主体、微差与统调、特异与秩序，前者多显示生动型，而后者显示秩序型。生动与秩序、变化与统一、多样与整体两个因素，既对立排斥，又影响制约，相辅相成存在于一个统一体中，这便是形式美法则的本质和灵魂所在，也是运用形式美法则必须遵守的规律。如过分追求生动、变化，构图会变得杂乱无章，这样不仅失去了秩序美，原先所追求的生动美也荡然无存，反之，如一味强调构图秩序，统一、平衡，作品会变得呆滞。要想处理好每对法则中两者之间的关系，一件美术作品的创作中可能运用多种形式美法则，关系处理得好坏，则显示出作者水平的优劣。3、确定构图的基本形和形式线分割画面的主要长线有：竖线、横线、斜线、折线、波浪线，在构图中起主要作用，画面表现形象主体组合的基本形状有：三角形、圆形、断环形、放射形、旋形、同心圆、十字形、栅栏形、“S”形等，正是这些形式线和基本形成为构图的主要构成形式因素，由于基本形和形式线与世界上各种自然现象或人的形态相似，便具有丰富的感情联想性。高考美术培训学习素描中的“灰”灰：是素描学习中常见的问题之一。淄博微大画室美术培训团队从用户需求出发。桓台画材美术周末班
简单划分速写的黑白灰：头发颜色很重，接近于黑!上衣衣纹褶皱但没有头发重形成灰!裤子简明交代动态，颜色不如头和上衣，可定为白，对比有了黑白灰，整张画层次丰富具有节奏感。衣褶哪些地方表现褶子?不加褶皱的大体是：1、贴肉的腿肚子让腿肚有张力、即使有也不要加!2、后背、大腿前侧不可加。加褶子的地方：1、胳膊大臂小臂转折处;胸腔与腹部之间;2、腰，腰是胯与胸腔之间的一个转折;3、上衣下衣要区分，所以在上下衣服多找一些;4、大、小腿转折处，下图败笔-膝盖找的褶皱过多;5、多找褶皱领口/袖口/裤口，非常需要。表情表情夸张一点点可以传神。细致的笔触可以看出你的用心程度，表现出生动的表情，你的速写算是彻底成功啦!素描头像黑白灰固有色九级色差(1)明度尺九级色差:根据孟塞尔色立体理论,固有色明度由深到浅分成九个色阶,1—3为低明度;4—6为中明度;7-9为高明度色阶。(2)注重固有色A、从五官着手,注意五官固有色的把握,固有色要拉开阶次,不同部位明暗关系明度处理也要拉开阶次头发明度暗,五官的暗部(眼窝鼻底口缝等)次重,明暗交界线往下:往外(脸部的侧面下颚及脖子)再次。B、嘴唇、头发、眉毛、胡须、鬓角、眼毛既要关注固有色,又要处理质感和相关投影。桓台画材美术周末班淄博微大画室降低客户风险才是能够良好合作的开始。
在它的中心垂直线位置，垂直线画不垂直，会使物体重心不稳，产生歪的错误。画歪的错误还有另一个原因：对称物体画得不对称。解决的办法是：起草时，左右两边要同时起草，不要等到起完一边，再起另一边。7、认为轮廓线过虚这是因为画者错误地认为：越是立体的物体，它的轮廓越虚;越是后面的物体，它的形体越虚。解决的办法是：依靠观察，依靠感受，了解视觉的双眼视差现象，学习造型的线面转换关系，不受主观影响，客观地表现对象。8、认为轮廓线太粗这是因为画者还没有树立起体面观念，不懂得物体的轮廓是由面的转折形成的，不懂得形体是用明暗对比出来的。解决的办法是：加强观察感受，排除非素描习惯的干扰，将粗线的一侧向暗部或背景过渡。9、认为面过大初学者常常把物体的侧面画大，这是因为他们对视觉缩变现象理解的少，主观地认为，原来那个面没有那么小，没有完全按照客观观察的结果去画。这说明，生活中的习惯还影响着画者。纠正的方法是：认真学习规律，严格掌握比例关系，客观地表现对象。10、认为画面太灰灰的直接原因是物体亮部画重了，这是由于明暗对比观察不足造成的，应该在调整时加重明暗交界线，提高亮部的明度。
下面来看看水彩画教程，学习水彩风景画的技巧。一、临摹入手，临写结合水彩风景写生，难度很大，因此，在开始时可要临摹一些好的水彩画非常有必要。我国已故的..水彩画家李剑晨教授终生从事水彩艺术的创作和研究，成果累累。但是在他八十多岁时，还曾在家中临摹英国的水彩画。临摹水彩画，.好是临摹好的原作。在没有原作的情况下，可选择印刷清晰，题材和难度又能被初学者所接受和理解的水彩风景画去临摹。临摹几张水彩风景画后，就开始写生。先就近写生，选景可小，不宜复杂。慢慢的有经验后再到理想的景点去写生。二、多画小幅的水彩风景速写水彩风景写生，开始时画幅不宜大，一般以16开和八开画纸为宜。为了及时捕捉色调，并培养自己的色彩概括能力，提倡画32开或64开大的小幅水彩风景，提倡画速写性的水彩风景，等对色调有把握后再逐渐画稍大一点的风景画。不少老画家出差、开会或者下乡，都喜欢作小幅的水彩写生，以收集素材，并抒发感受。他们画幅虽小，气概却不凡。三、多练习风景中的难点题材水彩风景涉猎内容很多，如天空各种不同的云彩，山石、水面倒影，各类不同的姿态的灌木丛，杂草与碎石、建筑、沙漠及大海等等。开始学习风景写生时，也可以一一单独练习。淄博微大画室为消费者带来更***的生活空间。
没有学过设计的考生，尽量避免参加需考察设计基础科目的院校和专业;擅长默写的考生就多参加些只考默写科目的院校和专业;头像画得好的考生可选择头像科目考试的院校和专业;一般地，在报名现场，考生可询问报名的老师今年的考试范围和内容。此外，考生报考的时候一定要拉开梯度，各个层次选择2-3所，共9所比较合适。所谓拉开层次，因人而异，如果是非常拔尖的考生，个层次当然是九大美院及一些有名的艺术院校;如果是成绩一般般的考生，二本院校就是个层次。一般地，选择稍微比自己专业水平高一些的院校，例如利用美术成绩能考上重点大学的，那么校考就应该冲刺那些有名美院、艺术学院;例如利用美术成绩能考上很好的二本院校，那么校考就应该冲刺那些一本院校或者211工程大学。3、招生简章关键录取批次。这个对于考生来说是至关重要的。很多考生在报考校考的时候很盲目，同一个批次的学校报了5-6个，拿证也拿了好几个，其他批次的都没有报。后只能填报一个院校，其他的批次就空着，白白浪费了机会、金钱、精力。关于哪些院校在哪个批次，开封凡高美术学校老师建议考生像上一届美术高考生借阅一本关于志愿填报的书籍，里面有详细说明，而且里面还有归类出哪些是使用统考成绩的。创造价值是我们永远的追求！桓台画材美术周末班
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用拇指与食指握住笔杆上方，中指轻轻靠着笔杆，画出延长的淡线，轻微的笔触倾向于画草图或轻轻地涂画大面积背景。小指低着画纸撑住手腕，用食指、中指、拇指握住笔杆下方，画出深重笔触，偏向于细节的描绘。握笔杆的方式来改变笔触步骤1、在笔杆下面支撑一般地握住笔，这样可以轻画。2、用手掌盖住一样拿笔，可以用力画。手掌朝上握：掌心平平或稍微往上的拿法，表现轻微的笔触。包覆握：手背朝上，从上握笔，表现强硬的笔触。笔杆越往下拿，手的力量越容易传导至笔芯，所以画得越深。这种拿法和写字时的拿法很相似，多用于细部描绘。笔杆握得越高，画出来的笔触越轻，整个手腕较容易移动，可以画出延长的线条。错误的握笔姿势以握毛笔的方式也难以行笔。大拇指和食指捏着笔杆，看似可以行笔，但很不方便。手握得太低，会抵到铅笔芯，更是无法画出线条来。手握在笔杆上方，虽然可以画些笔触，但不适合正常画画。反手握笔，行笔的力度跟不上，更不可取。浅谈素描静物怎么画才能拿浅谈素描静物怎么画才能拿1、首先仔细观察物体特征，用铅笔把物体的基本轮廓简单刻画出来，不需要用力过大。2、接着把物体的形打出来，底部和背景的阴影部分都画好，特别是背景要叠加画出来。桓台画材美术周末班