戏曲艺术多数以叙事为主、代言为辅，具有“一人多角（即一个演员模拟多种角色）”的特点，或说或唱；少数以代言为主、叙事为辅，分角色拆唱，不同的曲艺品种与其各自产生的地区方言关系密切，曲艺音乐则是我国民族音乐的重要组成部分。演出时演员人数较少，通常只一至二三人，使用简单道具。表演形式有坐说、站说、坐唱、站唱、走唱、拆唱、彩唱等。曲本体裁有兼用散文和韵文、全部散文和全部韵文三种。音乐体式有唱曲牌的“联曲体”、唱七字句或十字句的“主曲体”，或综合使用两者。雕作品是供人们欣赏或使用的艺术品，一旦开裂或被虫蛀，便会影响它的欣赏价值和使用价值。四川雕塑当代艺术造型
简单地说，文学的审美特征主要表现为形象性、总体性、间接性和深刻性四个方面。文学是用文字语言（词语）来创造形象的艺术。没有文字语言作为表达手段，文学就不成其为文学，所以高尔基把语言称之为“文学的一要素”。当然，只只是使用语言还不成其为文学，文学语言乃是形象、优美的艺术性语言，能够自然地表达特定的审美意象，把阅读者（文学接受主体）引入文学作品的审美天地。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”，这就是一种文学（诗）的艺术性语言，它情景交融而又优美动人，使人读之回味无穷、引发共鸣。四川雕塑当代艺术造型各个艺术理论的派别有不同的分类方式，而且互有交叉。
艺术中的审美性是其根本的本质属性，其意识形态特征则是隐藏在审美特性之中的，它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵，因此，我们说艺术活动是审美活动与意识形态的统一。迄今，还没有公认的艺术分类标准。各个艺术理论的派别有不同的分类方式，而且互有交叉，在时间上越靠近现代的艺术分类，就越显得繁复而且具有争议。艺术传统上包括以下种类：语言艺术（文学，包括诗歌、散文、小说等，播音主持），视觉艺术（绘画、雕塑，设计），表演艺术（舞蹈、音乐、相声）。
当代艺术亦继承了后现代艺术的社会价值观，所以谈当代艺术史亦回避不了后现代艺术史。后现代艺术（Post-Modemist Art，约1960——1983）鼻祖被指证为约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）。博伊斯和他领导的后现代主义艺术运动，旨在将艺术语言扩展到人的身体内部，以强化其社会参与及社会批判的功能。“人人都是艺术家”的“社会雕塑”，促使艺术语言在无限复制中获得无穷力量。 1943年冬，博伊斯飞机在苏联克里米亚半岛被击中坠落，其在落地时被甩出，摔断骨架，处昏迷中；是游牧民族鞑靼人救了他，被用油脂和毛毡包裹着，以保存体温；七天七夜，得以苏醒。这一事件的发生，成为博伊斯日后创作的主要源泉；他1965年作品《如何向死兔子解释图画》，以此来医治自己因斗争而重创的心灵，也医治社会因斗争而造成的创痛；传达了反战反斗争的诉求。当代艺术语言是在现代、后现代艺术基础上发展而来的；新的时空方位使得当代艺术的语言的外延获得了更大的扩展。雕塑比较讲究技法，所谓技法，就是雕塑过程中作者对作品形象和空间的处理手法。
现实主义就是以事物的存在状态为基本视点，来观察和分析事物的运动与发展变化的规律；浪漫主义就是以事物的联系状态为基本视点，来分析观察和事物的运动与发展变化规律。这两者有着不同的侧重点：前者重视现实状态，后者重视联系状态。现实主义通常着眼于事物的具体性和特殊性，只能认识具体的、个别的事物，不能认识抽象的、普遍的事物。浪漫主义通常着眼于事物的抽象性和普遍性，并对事物进行抽象和归纳处理，各种浪漫主义艺术形象具有一定程度的自主性和随意性，它撇开现实生活的具体形式、具体内容，而不受具体逻辑条件的约束，把一些粗俗的、低级的东西忽略掉，揭示人类心灵深处较深刻和较富暗示性的东西，使艺术创作变成一种创造性的冒险历程。当代艺术的语言是原创的。四川雕塑当代艺术造型
当代艺术所要解决的问题却是全世界的问题。四川雕塑当代艺术造型
石雕亦称“石刻”。雕刻艺术之一。为我国五大雕塑传统（陶、木、石、铜、泥）的组成部分，是按材料分类之雕塑品种。古代大型石窟、摩崖、陵墓雕刻与建筑雕刻，绝大多数用石雕成，现仍保存大量的石窟。秦代的石鲸鱼是巨大的石质雕刻，玉石雕刻则多为小型。学中用材料为大理石（汉白玉是其中之一）、青石、花岗石、砂石等。由于石的原材料得诸自然，且能长期保存，故石雕成为大型纪念性与装饰性雕刻的主要艺术品种。传统石雕，是以斧、锤、凿等作为工具，近代有采用甘油及简单机械替代的。因石雕品种繁多，色泽纹理绚丽多彩，与天空地貌融为一体，材料质感和景物协调一致，如乐山大佛等，给人以崇高和美的享受。四川雕塑当代艺术造型